画册的形态:形，即是形状：态，则为神态，形状的神态设计给人无限想象的空间。
    书的形态在人们头脑中固有的概念是六面体，这是根植在人们脑海中的形象。但当我们沉浸在画册一成不变的六面体的形态当中时，是否意识到多媒体传播时代的到来：六面体画册的“铅字文化”作为独霸一方的状态，是否会受到当今经济、文化环境突变冲击？因此，我们不能满足于现状，沉浸在一成不变的设计形态之中。其实，无论是中国或是西方国家，翻阅画册史就会发现，画册自古以来并非一直是六面体，而是几经变迁。西方画册最早的形态和材料是石块、泥板、树叶，然后才有了纸张；而中国画册也是在漫长的数千年历史进程中，其形态发生着奇妙的演进：自甲骨文作为传递信息的工具开始，历经刻写在竹木简上用带子串连起来的“简策”书和用丝织品作材料抄上文字的帛书，到卷轴装、经折装、蝴蝶装、包背装直到明清时期的线装画册，这其中的形态和材料也在发生着变化。可以说，随着经济、文化的迅猛发展，传播手段的多元化，当今的六面体画册也不一定就是完美无缺的唯一的画册形式，它还有待于出版家、作家、设计家们共同探索从传统到现代以至未来画册构成的外在与内在形式、文字传达与图像传播、形态的构成等一系列的新课题。
    画册的形态创意与异化:20世纪90年代末，在北京中国美术馆举办了一场别开生面的“书刊设计艺术探索”展览。其展出的作品，设计之大胆、创新之开拓、思路之新奇，都给人留下了深刻的印象。作品之所以让人难以忘，是因为许多画册的设计，已经远远超出了人们对于画册的创新的理念和想象，其形态已完全脱离了画册六面体的束缚，有的与实用性结合在一起，有的与游戏性结合在一起，使得此次展出似乎不是画册展，而是建筑、实用物品的展出，其材料也彻底脱离了纸质材料，如把木头、玻璃、金属等材料作为媒质来设计使用。
     画册设计不是一成不变的，它是随着时代的步伐而演变的，我们肩负着画册革新的重任，要大胆尝试着向画册设计的基本规律挑战，创造出更美好、更优秀、更能体现画册内涵设计的作品。封面可采用较厚的硬纸板镂空的形式，而镂空部位正是下面一页凸出的纸板，镂空和凸出部位像一盘纽扣卡在一起，书名等主要文字都设计在凸出的纸板上，给人以新颖、别致之感。画册形态设计上大胆创新，透露出的是设计者对画册设计概念的新理解。