雕版印书的版式是唐朝开始出现的，并随着中山画册设计形态的变化而变换着形式，不同的朝代、不同的时期、不同的出版单位，中山画册设计的版式有很大的差异，版式总的发展趋势是由简单到复杂。如宋代，蝴蝶装书所形成的典型的宋版中山画册设计版式，基本上被固定下来，直到清末才出现了线装书。
    雕版印刷术发展到宋代，便进入它的鼎盛时期，印本书的版面也有了比较固定的格式。当时，由于雕版印刷术的空前发达，宋版书的版式一方面是传统版式设计的延续，另一方面也加进了新的内容。蝴蝶装书、包背装书和线装书统称为中国古代印本书，它们的装订方法虽然不同，版式设计却差不多。我国古代代印本书版面设计，其竖写直行，保持了从甲骨文开始的书写方法。天头、地脚的名字第一次出现，高度概括了“天”、“地”的传统观念．并且已经规范化。
    传统印本中山画册设计指印纸的一面,每一张纸在中央对折，成为一页的两面。书的页面上有版框要求，版框即“边栏”，又称“栏线”，单栏的居多，即四边均是单线。印张的印刷部分与雕版大小相同，称为版面。在古籍书中页而左上角印有长方形符号，称为“书耳”。版面中间折叠处称为版心。版心中央有一黑线，有粗有细，称为象鼻，以此线为准进行折页，或有上下相对的两个凹形尖角黑花，称为鱼尾。凹形的尖顶处为折页的标准。在版口上面的叫上鱼尾，在版口下面的叫下鱼尾。上下鱼尾的空白部分称为“版口”，版口也称版心，有黑口、白口之分。版心处多为两页内容的小标题、页数，也有是印本分卷的号码及题目等。
    书页的上下边缘空白处分别称为“天头”（一般较宽）、“地脚”（一般较窄）。天头又称为“书眉”。书的每页画成行格，行与行之间有细线区分，称为“界”，每页四边均有边栏，或为单线，或为双线，栏线十分重要，没有栏线也就没有天头、地角，也就无所谓限制了。书的正文印在行内，为大字单行，书的注释或批语则以小字双行印在所注的句或字下，同在一行之内。每一页可划分5-10行，每行容10～30字（大小）。
    另外，还有“书限”，用以穿线或插钉的孔，起固定书的作用。“书脑”是各页钻孔穿线的空白处，即藏于订线的孔和书脊之间。书脑由书衣保护，翻书时书脑不能错动。“角与根”即包角与书根。书页订成一册之后，切齐沙光，右边包角。根在全书地头切齐之处，左边写书的名称与分类，以便检查和整理。“目”指书的纲目，即目录。这些术话是中国传统印刷版本的名称，有些直至近代仍被沿袭使用。
    从现存的雕版刻字书体可以看出，至少使用了最为流行的欧体、颜体、柳体。欧体笔力刚劲，笔画晴朗；颜体笔画肥厚，笔意凝重，柳体笔意清秀，结构端正，字画平直，自成一体。一般来说，北宋刻本多效法颜氏书体，南宋多采用欧体。后来随着雕本印书的大最普及，产生了一种横细竖粗、醒目易读的印刷字体，后世称为宋体。
    传统中山画册设计版式设计是直排，从上到下、从右到左地排列文字。一般在各章内容的编排中，内容按照由大到小，以及文字上下分别穿插排列，将信息层次清晰地显示出来。明刻本，标题顶格书写，正文较标题低一字编排，左上“城池”用黑底阴文加以表现，在版式中形成强烈的黑白对比关系；正文中对于尊者都需另起一行，抬头顶格以示尊敬，版面文字中自然留出的空行巧妙地形成空白，加强了正文“面”的整体感觉。元代刻本由于小说、杂剧，历史话本中插图数量的增加，通常每页上端约三分之一用于插图，其下约三分之二用于排正文。这种版式体现了插图既是装饰又帮助理解文字的作用。明代《红拂记》由杭州容与堂刻印，上面有两条黑线，两线间大面积留白，有一条线条很细的篆字“甲”，右边和下边为单位，正文用粗宋体字。中缝用黑色单鱼口，有的字还加括号和大圆圈、小圆圈，整个版面感觉十分舒服。这个版式对传统板式进行了改造，很有特色。清代刻本版式，一般为左右双边，也有四周双边或单边的，大部分为白口，也有少数黑口，字行排列比较整齐。以线装书为主，宫廷刻书还有经折装书、蝴蝶装书和包背装书。私家刻书版框大小不尽一致，坊间刻书多小型版本，中山莞画册设计以齐下栏为规矩。殿版书版框大小要求严格，装订整齐，开本大，行距宽。
    中国古籍对封面的理解是书名页，也就是扉页。那时没有封面，所以，书名页就当封面。封面产生后，不叫封面，叫“书衣”、“书皮”或“书面”，顾名思义，是书的衣服、书的外皮、书的脸面，书的本体不包括书皮。